EL ALMA SONORA DE MURAKAMI PLASMADA EN SU NUEVO LIBRO VIAJANDO POR LAS NOTAS DEL JAZZ
No solo la creatividad del genio de las letras de nombre Haruki Murakami sorprende con ese talento en la literatura sino también por la inmensa colección de vinilos que conforman su colección, la cual está inundada de las notas de la sincopa, pues el género del jazz es otra de las grandes pasiones del escritor.
Por ello, en este año el autor nos lleva a navegar por las letras y notas entrelazadas con su nuevo libro denominado “Retratos de jazz”, en este libro combina su amor por la música sincopada con ilustraciones del pintor japonés Makoto Wada.
La obra reúne 55 retratos de leyendas del jazz como Chet Baker, Miles Davis, Billie Holiday y Duke Ellington, acompañados por viñetas escritas por Murakami, quien comparte anécdotas, remembranzas y una banda sonora que puede consultarse al final del libro.
Murakami ha sido un apasionado del género durante toda su vida, y en este libro deja claro su profundo conocimiento y conexión con la música. Cada texto está inspirado en discos de vinilo que ha coleccionado a lo largo de los años, creando una experiencia inmersiva para el lector.
LA MÚSICA UN DETERMINANTE EN LA CARRERA DE MURAKAMI
Todo buen seguidor de las letras de Haruki Murakami sabe que el autor tiene una profunda conexión con la música, que se refleja en toda su obra literaria. Sus influencias abarcan varios géneros, pero destacan especialmente el jazz, la música clásica y el rock.
Su conexión con el jazz se debe a que Murakami administró el club de jazz “Peter Cat” en Tokio durante los años 70, lo que consolidó su amor por el género. Por lo que artistas como Charlie Parker, Miles Davis, Duke Ellington y John Coltrane aparecen recurrentemente en sus novelas.
Sobre la música clásica, en sus libros menciona compositores como Beethoven, Brahms, Mahler y Stravinski, utilizando sus obras como metáforas para la memoria y la identidad de sus personajes.
Y sobre su adoración por el rock y pop aunque en menor medida, Murakami también hace referencia en sus textos a bandas como The Beatles, quienes aparecen en relatos como With the Beatles.
Su relación con la música es tan profunda que incluso se ha creado una infografía que recopila todas las canciones mencionadas en sus novelas, organizadas por género.
SU NUEVO LIBRO “RETRATOS DEL JAZZ” UN MEZCLA ENTRE ARTE VISUAL Y LETRAS
En su libro “Retratos de jazz”, Murakami emplea su estilo distintivo para mezclar música, literatura y arte visual. A diferencia de sus novelas más complejas, este libro adopta una estructura accesible con viñetas breves y concisas. Cada retrato acompaña la ilustración de Makoto Wada con textos que capturan la esencia del músico y su legado.
Murakami no solo describe a los artistas, sino que comparte recuerdos personales y reflexiones sobre cómo sus discos han influenciado su vida y obra. A través de metáforas y comparaciones, el autor transmite la emoción y la energía de cada músico. Su forma de escribir sobre el jazz es casi rítmica, en sintonía con la improvisación del género.
Aunque este libro es más directo que sus novelas, sigue la línea de sus obras anteriores al integrar referencias culturales y conexiones entre distintos periodos de la historia musical.
Este enfoque convierte Retratos de jazz en más que un simple libro de ilustraciones; es una especie de ensayo personal sobre la música y su impacto en la vida del autor.
